Skulpture

Skulpture Michelangela Buonarrotija, njihove fotografije i opisi


Osobitost “tvorca Vatikana” bila je u tome što je sudjelovao u stvaranju svojih skulpturalnih remek-djela u svim fazama, počevši od odabira mramornog bloka i njegovog transporta do radionice. Majstor nikome nije vjerovao, čak ni najjednostavniji transport i rukovanje. Činilo se da je vidio svoje djelo u golemoj stijeni i već ju je tretirao kao spremište budućeg remek-djela.
Među ranim djelima kipara njegovo je autorstvo pouzdano utvrđeno samo u nekoliko. Među njima je i lik "Bacchusa". Bog vina i veselja prikazan je mirno pijan. Satir, prateći junaka, tiho se kikotao iza buntovnog božanstva. U radu postoji određena nevoljkost autora, ne previše dobro poznavanje anatomije, konvencionalnost proporcija. Unatoč očiglednim formalnim pogreškama, mladi Michelangelo uspio je stvoriti skladnu sliku, vrlo plastičnu i impresivnu.
Sljedeći rad velikog majstora odnosi se i na njegova rana remek-djela, međutim, smatra se umjetničkim djelom, koji završava razdoblje rane renesanse i otkriva veličanstvenu eru visoke renesanse. Riječ je o kompoziciji "Pieta", koja se nalazi u bazilici sv. Petra. Mrtvo tijelo sina Isusova drži Djevica Marija. Mlada, krhka žena gorko žali. Njezino lice odiše beskrajnom tugom i tugom. Skulptura oduševljava preciznošću detalja. Pregibi Marijine odjeće ne mogu izazvati divljenje prema autorovom suptilnom i savjesnom radu. Poznato je da je dojam kompozicije toliko jak da su na njega nekoliko puta pokušavali ljudi s nestabilnom psihom. Posljednji incident dogodio se početkom 70-ih godina, kada se ludak Laszlo Tot čekićem bacio na kip, zamišljajući da je Krist, koji je ustao iz mrtvih. Od tada je skulptura zaštićena posebnom prozirnom kupolom.
Davidov kip u Firenci - Michelangelo

Simbol cijele renesanse bio je kip Davida u Firenci. U ovom djelu učitelj je slavio ljepotu ljudskog duha i tijela. Upečatljiva harmonija u ovoj skulpturi. Autor je jedva napunio 26 godina kad je dobio narudžbu za "Davida". Rezultat u to vrijeme ostavio je snažan dojam ne samo na firentince, već i na kolege majstora.
Kip proroka Mojsija, namijenjen jednom od papinskih nadgrobnih ploča Vatikanskog sabora, jedno je od najomiljenijih djela samog kipara. Poznato je da se autor stalno vraća u njega i završava ga 30 godina. Lik proroka ima tajnu, da bi u potpunosti razumio ideju autora, morate vidjeti lik sa svih strana. U tom slučaju gledatelj osjeća napetost i energiju koja izvire unutar skulpture.
Veliki Buonarotti stvorio je nekoliko radova s ​​jasnim znakovima nepotpunosti. Štoviše, autor je te radove namjerno ostavio nedovršenim kako bi pojačao dojam. Takva je skulptura "Madonna de Medici", koja se smatra najljepšom slikom Majke Božje. Nepotpunost djela stvara osjećaj da ste prisutni tijekom čudesnog izgleda skulpture iz mramornog bloka.
Michelangelo nije volio stvarati skulpture s portretnom sličnošću nikome. Čak su mu i nadgrobni spomenici naredili da ih je stvorio, nadahnut nadahnućem. Najpoznatiji od svih njegovih skulpturalnih nadgrobnih spomenika je spomenik Lorenzu de Medici. Idealizirajući sliku pokojnog Dukea, majstor stvara kontemplativnu sliku mudre osobe, esteta i filantropa.
Radovi Michelangela krasi najbolje katedrale u Italiji, najpoznatije muzeje i galerije u svijetu. Umjetnički kritičari neprestano "pronalaze" sva nova djela kipara, koji nikada nisu smatrali potrebnim potpisati svoja djela (potpisao je samo jedan). Do danas je poznato 57 Michelangelovih skulptura, od kojih je oko 10 nepovratno izgubljeno.

Загрузка...