Rusko slikarstvo

Smrt Camille, sestre Horace - Bruni, 1824

  • autor: Fedor Bruni Antonovich
  • Muzej: Ruski muzej
  • godine: 1824
  • Kliknite na sliku za povećanje

Opis slike:

Smrt Camille, Horaceove sestre - Fedor Antonovich Bruni. 1824. ulje na platnu. 350h526

Bruni je jedna od najznačajnijih ličnosti ruske akademske škole prve polovice XIX stoljeća. Njegov otac, po rođenju Talijan, služio je u vojsci feldmaršala Suvorova, preselio se u Rusiju početkom 19. stoljeća, bio je slikar u palačama Tsarskoye Selo.
Nakon diplome na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu 1818. godine, Bruni je nekoliko godina živio u Italiji. Po povratku je radio kao profesor i rektor Akademije likovnih umjetnosti, vodio je odjel za mozaik i čuvar galerije slika Hermitage. Bruni je izabran za počasnog člana rimske, milanske, firentinske i bolonjske akademije.
Bruniva umjetnička baština je vrlo velika. Slikao je slike na povijesnim temama, portrete, izveo monumentalne skladbe za katedralu sv. Izaka u St. Petersburgu i druge crkve. Slava je privukao od života i litografirao portret A. S. Puškina u lijesu, datiranom "Gen. 30th 1837."
Slika "Smrt Camilla, sestre Horace" Bruni je nastao u Rimu. Izložena za gledanje, glorificirala je svog dvadesetpetogodišnjeg autora savršenstvom crtanja i kompozicije.
Radnja slike posuđena je iz povijesti starog Rima. Ovo je priča o borbi triju Rimljana - braće Horace i tri Kurija - ratnika grada Alba Longija koji su neprijateljski raspoloženi prema Rimu. Horace je pobjedom pobijedio, vraća se u Rim i nalazi svoju sestru Camillu, žalosnu kuriju koju je voljela. U patriotskom bijesu Horace je ubije. Bruniov stil i sadržaj slike karakteristični su za novu etapu ruskog klasicizma koja je doživjela značajne promjene pod utjecajem ideja romantizma. Formalni elementi zadržavaju na mnogo načina tradicionalnu shemu, a slika u cjelini podsjeća na finale klasične tragedije, kada su se glumci smjestili na pozornicu u prekrasnim skupinama.
Njezin sastav je strogo uređen, figure su smještene u plitkom prostoru, paralelno s ravninom platna, glavni lik se nalazi u središtu. Likovi su zastarjeli, njihovi položaji i geste izazivaju antičke kipove. Pokret i mimikrija glumaca sa svojim naglašenim patosom jasno ilustriraju ideju rada. Lijepa kombinacija lokalnih, bez polutonova, boja - crvena, zelena, plava, žuta. Novi trendovi stoljeća ublažili su stroge klasične norme na slici. Bruni je prikazanom događaju dao više povijesne i psihološke točnosti, a istodobno i emocionalnu napetost!

Загрузка...