Rusko slikarstvo

Staro zavjetno Trojstvo, Simon Ušakov, 1671

  • autor: Simon Ushakov
  • Muzej: Tretjakovska galerija
  • godine: 1671
  • Kliknite na sliku za povećanje

Opis slike:

Staro zavjetno Trojstvo - Simon Ushakov. 1671. 124x90x3.5

Ispod prednje strane ikone nalazi se grčki natpis: "... u ljeto od Adama 7180., a od rođenja Krista 1671., 16. listopada, briga kraljevskog majstora po imenu Pimen Fedorov, zvani Simon Ušakov, u gradu Moskvi ...". Otkrivena 1927.-1928., Primljena iz Muzeja palače Gatchina 1925. Državni ruski muzej.
Simon Ushakov bio je jedan od središnjih osoba ruske kulture XVII stoljeća. Slava mu je donijela ne samo djelo umjetnika, već i raznolike aktivnosti učitelja, teoretičara, organizatora. Dugi niz godina, Ushakov je predvodio Oružanu komoru u Moskvi, koja je u to vrijeme bila glavno umjetničko središte zemlje.
Jedan od tipičnih djela Simona Ušakova ikona "Trojstvo" koje je stvorio u razdoblju kreativne zrelosti. Kao glavnu kompozicijsku shemu, uglavnom u izgradnji središnje skupine anđela, Ushakov je koristio slavni "Trojstvo" Andreja Rubleva. Ali u isto vrijeme, on je tako potpuno promijenio njezin cijeli duh i osjećaj da će gledatelj osjetiti razliku između dva djela istog imena, a ne sličnosti. Glavni patos "trojstva" Ushakova je stvoriti izgled materijalnog, objektivnog svijeta. Anđeli s prekomjernom tjelesnom masom i volumetrijski ispisane osobe sjede na masivnim rezbarenim stolicama. Stol je usko obložen raznim posuđem - zlatnim i srebrnim zdjelama, visokim čašama i tanjurima koji podsjećaju na stvarne proizvode ruskih majstora iz XVII stoljeća. Drvo gustog lišća uzdiže se na padini kružnog brda, a arhitektonska struktura ima vrlo specifične oblike i prikazana je u skladu s linearnom perspektivom. Okrećući se tradicionalnoj radnji i očuvanju kompozicijske sheme, kao i starim tehnikama u prijenosu nabora odjeće, umjetnik 17. stoljeća uglavnom promišlja sliku. Naglašavajući svakodnevne trenutke, potičući materijalno tumačenje, time daje ikoni svjetovni karakter i istodobno je lišava duhovnosti i filozofskog zvuka, koji su suština Rublevlovog djela. To je osobito izraženo u liječenju osoba obavljenih volumetrijski, uz korištenje svjetla i sjene, mali potezima, leži na obrascu. Svjetlo s jednakim mlazom, jednako smireno, ne sadrže napeti unutarnji život, lišeni su poetske duhovnosti.
Dvostrukost se ogleda iu stilu same ikone koja povezuje različita načela perspektivne gradnje. Čini se da je arhitektonska pozadina posuđena iz Veroneseove slike "Blagdan farizeja Simona", poznatog umjetniku, vjerojatno iz gravure. Ispravna i jasna perspektiva s naznakom prijenosa rasvjete ulazi u nesklad sa slikom stola, prikazanom u tradicionalnoj obrnutoj perspektivi, te s anđeoskim likovima smještenim u ikoni izvan stvarnog prostora. Taj pokušaj kombiniranja ikonopisne tradicije s novim stilom zapadne umjetnosti predstavlja jednu od faza tranzicije prema novom slikarstvu, što je karakteristično za sljedeću fazu u povijesti ruske umjetnosti.

Загрузка...